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14 nov. 2019
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La historia del voguing llega a la Ciudad de México

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14 nov. 2019

Del 15 de noviembre de 2019 al 8 de marzo de 2019, el Museo Universitario del Chopo, en colaboración con El CA2M Centro de Arte Dos de Mayo de la Comunidad de Madrid, presentará la exposición "Elements of Vogue. Un caso de estudio de performance radical" en la Ciudad de México.


El día de apertura de la muestra se llevará a cabo un encuentro amistoso entre las diferentes casas de Vogue de la Ciudad de México titulado Purple Ball. - Museo El Chopo


Se trata de la primera exposición en España y México que revisa la historia de la performance afroamericana, y la primera a nivel internacional sobre la historia del voguing. La muestra, curada por Sabel Gavaldón y Manuel Segade, toma el voguing, baile popular afrolatino y queer, como un caso de estudio para entender la emergencia de la pose como forma de resistencia y su capacidad para articular nuevas formaciones sociales.

"'Elements of Vogue' investiga cómo las minorías utilizan sus cuerpos para crear formas disidentes de belleza, subjetividad y deseo. El voguing es una forma de danza underground inspirada por las poses de las revistas de moda, inventada por cuerpos que han sido criminalizados, racializados, medicalizados y castigados una y otra vez", detallan desde el museo.

La exposición se adentra en la historia política del cuerpo para explorar las encarnaciones radicales del estilo y la identidad que se entrecruzan en el ballroom: una cultura popular producida por sujetos afro, trans y queer durante los años dorados del jazz de los años 30, aunque eclosionaría a partir de los años 80 entre aquellas subculturas que entretejían el Nueva York inmediatamente anterior a la crisis del sida. 

"Hoy el espacio del ballroom, con sus complejas reglas, estéticas y formas de organización social, continúa siendo un lugar donde se articula la presencia de cuerpos disidentes en lo que constituye un caso de estudio de performance radical", asegura el reciento.

La exposición reúne a algunos de los más reconocidos artistas afroamericanos: desde históricos como David Hammons, Lorraine O’Grady, Adrian Piper, Lyle Ashton Harris o Pope L., hasta artistas más jóvenes, como Arthur Jafa y Rashaad Newsome. Además, se incluyen algunos de los nombres clave de la historia de la fotografía afrodescendiente: Ernest Withers, James VanDerZee, o Stephen Shames. 

Participan también activistas fundamentales en los derechos de los homosexuales y las personas transgénero racializadas en Estados Unidos, incluyendo a figuras pioneras e injustamente olvidadas como Marsha P. Johnson, Sylvia Rivera o Joan Jett Blakk. 

Entre las obras que se podrán ver en la exposición, está la ambiciosa instalación Ektachrome Archives de Lyle Ashton Harris, pieza que cubre dos décadas de activismo y de intimidad política durante la crisis del SIDA; una muestra del archivo de imágenes de Bruce Talamon que documenta la obra efímera y las performances del artista David Hammons en los años 70; el trabajo de Joan Jett Blakk, performer travesti y negra que se presentó a las elecciones en 1991 compitiendo por la candidatura del partido demócrata a la presidencia con Bill Clinton.

Asimismo, el artista Rashaad Newsome realizará una instalación monumental, concebida originalmente para el Centro de Arte 2 de mayo, en la Sala Sur de Museo del Chopo, espacio donde se celebrarán performances, talleres y dos balls de voguing.

​El día de apertura de la muestra, que se lleva a cabo este viernes 15 de noviembre a las 7 de la tarde, se realizará un encuentro amistoso entre las diferentes casas de Vogue de la Ciudad de México titulado Purple Ball.

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